VERANSTALTUNGEN – INSELGALERIE Berlin

FRESH LEGS – VIDEOSCREENING & ARTIST TALK – PART 2 | Dienstag 30. Juni 19 – 22 Uhr

INSELGALERIE BERLIN — Thu, 18 Jun 2026 22:42:13 +0000

Dienstag, 30. Juni 2026, 19 bis 22 Uhr
FRESH LEGS – VIDEOSCREENING & ARTIST TALK
PART 2
Moderation: Heike Arndt, Galleri DK, gallerist & artist
Live online dabei: FABIO VALERIO TIBOLLO
Live vor Ort dabei: MIRIAM SCHMIDTKE

INFORMATION ZUR VERANSTALTUNG

Galleri Heike Arndt DK und die INSELGALERIE BERLIN präsentieren stolz den jährlichen Open Call Fresh Legs Berlin 2026, der eine große Bandbreite an Kunstwerken zeigt. Auch in diesem Jahr bringen wir Ihnen erneut eine besondere Ausgabe der Ausstellung in Zusammenarbeit mit der INSELGALERIE BERLIN. Diese Partnerschaft ermöglicht es, eine noch größere Vielfalt an Künstlerinnen und Künstlern zu präsentieren.

Im Rahmen dieser Ausstellung präsentieren wir in drei separaten Veranstaltungen die in der INSELGALERIE gezeigten Künstler*innen-Videos und laden dazu und zu einem anschließenden Artist-Talk recht herzlich ein!

Im Part 2 wird MIRIAM SCHMIDTKE live vor Ort und FABIO VALERIO TIBOLLO online dabei sein.

Online-Live Gespräche mit weiteren Künstlerinnen in Vorbereitung. Änderungen vorbehalten.

s/hE (Jean) |An Anarchist Non-Binary Coming-of-Age Fable | Episode 1, 2025
single-channel video, 4 k, 25:00 min
FABIO VALERIO TIBOLLO, IT

FABIO VALERIO TIBOLLO

Tiabollos Werk zeichnet eine queere Coming‑of‑Age‑Erzählung nach, die durch gemeinschaftliches Leben, politische Umbrüche und wandelnde Vorstellungen von Geschlecht und Identität führt. Durch die Verbindung von Fabel, Geschichte und anarchistischer Imagination entwirft das Projekt alternative Lebensformen in einer poetischen, filmischen Erzählstruktur.

Liturgy for the tired body, 2026
single-channel video, loop, 5:04 min
MIRIAM SCHMIDTKE, DE

MIRIAM SCHMIDTKE

Miriam Schmidtke ist eine in Berlin lebende Künstlerin, deren interdisziplinäre Praxis die Schnittstelle von körperlicher Erschöpfung und gesellschaftlichem Widerstand untersucht. In Performance, Installation und Recherche erforscht sie verkörperte Grenzen, Arbeit und kollektive Ausdauer im zeitgenössischen Leben.

FRESH LEGS – VIDEOSCREENING & ARTIST TALK – PART 1

INSELGALERIE BERLIN — Wed, 17 Jun 2026 22:12:15 +0000

18.6.2026, Donnerstag 19 bis 22 Uhr
FRESH LEGS – VIDEOSCREENING & ARTIST TALK
PART 1
Moderation: Kim Dotty Hachmann, media artist & curator
Live vor Ort dabei: Künstlerinnenduo HUSS WEISE
Live online dabei: Wai Kit Lam

INFORMATION ZUR VERANSTALTUNG

Im Part 1 wird das Künstlerinnen-Duo HUSS-WEISE live vor Ort und Wai Kit Lam online dabei sein.

Online-Live Gespräche mit weiteren Künstlerinnen in Vorbereitung. Änderungen vorbehalten.

Echoes Remain, 2025
single-channel video, stereo, loop, 1:09 min
Wai Kit Lam, UK

WAI KIT LAM

Wai Kit Lam ist eine in London lebende multidisziplinäre Künstlerin, die sich vor allem mit künstlerischer Fotografie und Video beschäftigt. Ihre Praxis untersucht Zeit und Raum durch experimentelle Bewegtbildarbeiten und erforscht Wahrnehmung, Erinnerung und die sich wandelnde Natur visueller Erfahrung.

Kisses from Ukraine, 2026
single-channel video, 3:24 min
DANIELA LUCATO, IT/DE

DANIELA LUCATO

Daniela Lucato ist eine in Berlin lebende Videokünstlerin, die atmosphärische, räumliche Bewegtbildarbeiten schafft. Ihre Videos reflektieren Erinnerung und Bewusstsein, Zeit und Wahrnehmung und öffnen einen kontemplativen Raum zwischen innerer Erfahrung und äußerer Welt.

Social Prenup, 2026
single-channel video, 1:53 min
ANNA KOYN, RU/USA

ANNA KOYN

Anna Koyn ist eine in Los Angeles ansässige Konzeptkünstlerin. In Video und Installation nutzt sie ihre Kenntnisse in Psychologie und Soziologie, um zu untersuchen, wie Konsumkultur und soziale Rituale Identität formen. Sie prüft so den Zusammenhang von Kultur und Kapital.

Re-Construction of Reality, 2025
single-channel video, 9:05 min
BARBARA HUBERT, PL

BARBARA HUBERT

Als bildende Künstlerin, Malerin, Kuratorin und Pädagogin ist Hubert Doktorandin an der Universität Rzeszów. Ihre Arbeit untersucht die Themen Erinnerung, Natur und Zeit und übersetzt sie in vielschichtige Bildkompositionen, die Wahrnehmung, Wandel und Erfahrungsprozesse reflektieren.

Searching the Essential. Finding the Undefined, 2026,
single-channel video, loop, 6:00 min
HUSS WEISE, DE

HUSS WEISE

Huss Weise ist eine Künstlerinnenpartnerschaft, die interdisziplinäre Arbeiten in Zeichnung, Comics, Film, Performance, Installation und Aktivismus entwickelt. Ihre Praxis beschäftigt sich mit Feminismus, postpatriarchalen Narrativen, Gesellschaft, Psyche, kollektivem Gedächtnis und Kunst als transformierender Praxis.

FRESH LEGS – VIDEOSCREENING & ARTIST TALK – PART 3 | Dienstag 7. Juli 19 – 22 Uhr

INSELGALERIE BERLIN — Tue, 16 Jun 2026 15:38:03 +0000

Dienstag, 7. Juli 2026, 19 bis 22 Uhr
FRESH LEGS – VIDEOSCREENING & ARTIST TALK
PART 3
Moderation: Miriam Schmidtke, media artist & writer
Live vor Ort dabei: Ingrid Schmechel

INFORMATION ZUR VERANSTALTUNG

In Part 3 moderiert MIRIAM SCHMIDTKE.

Online-Live Gespräche mit weiteren Künstlerinnen in Vorbereitung. Änderungen vorbehalten.

The Three Little Pigs, 2024
three-channel video, 11:29 min
LO YU CHUN, TW/NL

LO YU CHUN

Lo Yu Chun ist eine taiwanesische Künstlerin, die in den Niederlanden lebt. In ihrem Schaffen verbindet sie Bild, Recherche und Raum, um feine Beziehungen zwischen Wahrnehmung, Verschiebung und kulturellem Kontext in einer präzisen, prozessorientierten Bildsprache zu untersuchen.

Open Tour, 2025,
experimental animation, single-channel video, 4:39 min
YEUNG KITMAN, Overseas/UK

YEUNG KITMAN

Kitman Yeung ist eine interdisziplinäre Künstlerin und Forscherin, deren Arbeit Identität an der Schnittstelle von wissenschaftlicher Forschung und kultureller Produktion untersucht. Ihr ausgewähltes Video nutzt analoge Collage und experimentelle Animation, um eine eindrucksvolle zeitbasierte Medieninstallation zu schaffen.

Orale Resistenz, 2026
3D-animation/experimental sound, single-channel video, 8:41 min
JIAYI LI, China/Germany

JIAYI LI

Jiayi Li studierte Malerei in China und studiert derzeit Experimentellen Klang an der Kunsthochschule Kassel. Ihre Arbeit untersucht die Spannung zwischen visuellen und auditiven Medien und konzentriert sich auf Themen wie Rhythmus, digitale Arbeit und Netzwerkrauschen.

Shadows On The Wall, 2025
single-channel video, loop, 1. Edition, 2:04 min
INGRID SCHMECHEL, DE

INGRID SCHMECHEL

Ingrid Schmechel ist eine deutsche bildende Künstlerin, deren Werk sich auf Zeichnung und Installation konzentriert. Ihre Arbeiten untersuchen Wahrnehmungsstrukturen, Schichtung und Reduktion. Es entstehen ruhige, präzise Kompositionen, die Raum, Zeit und den Akt des Sehens reflektieren.

MIDISSAGE | STEFFEN SCHORTIE SCHEUMANN

INSELGALERIE BERLIN — Tue, 21 Apr 2026 12:54:40 +0000

21.4.2026, Dienstag 19 Uhr
MIDISSAGE
STEFFEN SCHORTIE SCHEUMANN
Entertainer und Kulturwissenschaftler

STEFFEN SCHORTIE SCHEUMANN

MIDISSAGE zur Ausstellung

Σ 5 x (farbe + licht + raum) = 297

STEFFEN SCHORTIE SCHEUMANN –
räsoniert essayistisch und mit vollem Körpereinsatz:
Das Subnetz als Modell für Leben und Kunst

mit Prof. HENNING WAGENBRETH an der Konzertina

INSEL lesen: NICOLA DENIS – »Wo die Kaffeekirschen leuchten«, Roman | Buchpremiere Matthes & Seitz Berlin

INSELGALERIE BERLIN — Thu, 12 Mar 2026 14:18:45 +0000

14.4.2026, Dienstag 19 Uhr
Buchpremiere Matthes & Seitz Berlin
Moderation: Sigrid Brinkmann (Deutschlandfunk Kultur)
NICOLA DENIS
WO DIE KAFFEEKIRSCHEN LEUCHTEN
Roman

NICOLA DENIS

Matthes & Seitz Berlin | Friedenauer Presse

KURZINFORMATIONEN

1953, im deutschen Wirtschaftswunderland: Eine junge Frau aus Ludwigshafen steht mit ihrem gerade angetrauten Ehemann an der Reling des Überseedampfers, der sie von Hamburg nach Kolumbien bringen wird. Ihn erwartet in der Andenstadt Tunja seine erste Anstellung als Geologe, sie sieht so freudig wie besorgt ihrer ungewissen Zukunft als »Auswanderer auf Zeit« entgegen – getrennt von der behütenden großen Familie im gläubigen Elternhaus, das Musikstudium geopfert und unvertraut mit der kolumbianischen Kultur und Geschichte. In Tunja sind sie konfrontiert mit den häufig kolonialen Attitüden der Auslandsdeutschen, die die Vergangenheit zumeist beschweigen. Während ihr Mann im Gelände forscht, ist die junge Deutsche mit der mühevollen Einrichtung ihres neuen Zuhauses beschäftigt und findet Anschluss als Kammermusikerin. Das »Band zur Heimat« pflegt sie in ihren Briefen auf Luftpostpapier, aus denen Sehnsucht und Selbstbehauptung sprechen: gesammelt in zwölf Ordnern. Mit diesen Dokumenten, Erzählungsfetzen und Fotoalben sowie auf einer Reise zusammen mit zweien ihrer Kinder nach Tunja folgt die Erzählerin gut siebzig Jahre später den Spuren der Eltern und Großeltern. Ein so akribisch wie aufrichtig gestalteter literarischer Dialog zwischen den Generationen.

340 Seiten, gebunden mit Schutzumschlag

ÜBER NICOLA DENIS

Nicola Denis, 1972 in Celle geboren, lebt als Literaturübersetzerin und Autorin im Westen Frankreichs.
Für Matthes & Seitz Berlin übersetzte sie u. a. Werke von Alexandre Dumas, Honoré de Balzac, Éric Vuillard und Vinciane Despret.
2021 erhielt sie den renommierten Prix Lémanique de la traduction, 2023 den Eugen-Helmlé-Übersetzerpreis.
2022 erschien ihr literarisches Debüt »Die Tanten«

ÜBER SIGRID BRINKMANN

Sigrid Brinkmann hat Romanistik und Germanistik in Montpellier, Paris und Berlin studiert. Als Rezensentin und Feature-Autorin arbeitet sie für den Hörfunk der ARD mit Fokus auf frankophone Literatur und das Kulturgeschehen in Israel. Sie moderiert das Kulturmagazin Fazit und den Büchermarkt (beide Dlf) sowie Autor*innengespräche.
Im Januar 2021 hat sie den deutsch-französischen Literaturpodcast Littéramours.com gegründet.
https://www.littéramours.com/about/ (Quelle: fu-berlin.de)>

Einlass: 18:30 Uhr
Eintritt: 5 Euro/erm. 3 Euro

Lesung: JULIA CIMAFIEJEVA – „Ich zerschneide die Geschichte“, Lyrik und Collagen

INSELGALERIE BERLIN — Thu, 15 Jan 2026 17:45:33 +0000

15.1.2026, Donnerstag 19 Uhr
JULIA CIMAFIEJEVA
ICH ZERSCHNEIDE DIE GESCHICHTE
Lyrik und Collagen – Bершы і калажы

JULIA CIMAFIEJEVA

editionfroelich.de

KURZINFORMATIONEN

Was bleibt, wenn ein Leben aus der vertrauten Ordnung gerissen wird? Die belarussische Lyrikerin und Übersetzerin Julia Cimafiejeva verließ 2020 ihr Heimatland aus politischen Gründen. In Hamburg begann sie 2024, Papiercollagen zu gestalten; aus Spiel wurde Ernst, aus Schnitten wurden Metaphern. Denn Exil bedeutet, von der Schere der Geschichte ausgeschnitten zu werden. Die Collagen, montiert aus alten Büchern und Magazinen, fügen in absurden Kompositionen eine neue Welt zusammen. Begleitet werden sie von kurzen Gedichten, die keine Erklärungen liefern, sondern Hinweise – poetische Andeutungen einer zerschnittenen Identität auf der Suche nach einem neuen Sinn.
Ein persönliches und künstlerisch spannendes Werk über Verbannung, Verlust und das fragile Zusammensetzen der eigenen Geschichte.

Übersetzt von Tina Wünschmann

13 x 19 cm, ca. 72 Seiten, 30 Abbildungen, gebunden, Fadenheftung, Leseband, deutsch/belarussisch
isbn 978-3-911192-07-1

ÜBER JULIA CIMAFIEJEVA

Julia Cimafiejeva, geboren 1982, ist eine belarusische Schriftstellerin und Übersetzerin. Sie hat fünf Gedichtbände in belarusischer Sprache veröffentlicht, deren Gedichte auch als eigenständige Bücher in den USA, Deutschland und Polen erschienen sind. Zudem sind ihre Werke in verschiedenen belarussischen und internationalen Projekten, Anthologien und Zeitschriften vertreten. Ihr englischsprachiges Dokumentarbuch Minsk Diary wurde in sechs Sprachen übersetzt. Für das Projekt «While History Writes Itself» am Maxim Gorki Theater schrieb sie ihr Debütstück Extremists, das in Deutschland und Polen aufgeführt wurde. Für ihre Übersetzung eines Gedichtbands von Stephen Crane wurde sie mit dem Carlos Sherman Translation Prize ausgezeichnet.
Seit 2020 lebt Cimafiejeva im Exil in Europa. Im Jahr 2025 wurde sie Stipendiatin des daad (Berliner Künstlerprogramm).

Einlass: 18:30 Uhr
Eintritt: 5 Euro/erm. 3 Euro

INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura

INSELGALERIE BERLIN — Sat, 13 Dec 2025 17:51:44 +0000

11.12.2025, Donnerstag 19 Uhr
INSEL-HOPPING V
alpha nova & galerie futura
Emanzipatorisch. Solidarisch. Kollaborativ.
INSEL-Gespräch mit Dr. Katharina Koch und Sylvia Sadzinski

Alle INSEL-HOPPING Veranstaltungen

INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin
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INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin

INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.
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INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.

INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867
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INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867

INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen
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INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen

INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura
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INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura

In zwei Ausstellungen präsentieren wir innerhalb von je sechs Wochen die Werke von 37 Berliner Künstlerinnen.
Beim INSEL-Hopping steht die jeweilige Institution selbst im Mittelpunkt – Fünf Gesprächsrunden bieten erstmals Raum und Gelegenheit, sich über Stand und Ausblick der künstlerischen Programme auszutauschen. Feiern und ergründen wir Möglichkeitsträume – Die Geburtstagsparty als Labor.
Unsere Gäste beim INSEL-Hopping V: Künstlerinnen von alpha nova & galerie futura

alpha nova & galerie futura

1986 in Berlin von Uta Koch-Götze gegründet, verschränkt alpha nova & galerie futura eine dezidiert emanzipatorische und feministische Perspektive mit künstlerischer Praxis und Kulturvermittlung an Schnittstellen zu Wissenschaft und Politik. Die Entwicklung kritischer Standpunkte steht im Fokus. alpha nova & galerie futura ist in Berlin eine der wichtigsten Plattformen für Künstlerinnen und FLINTA*-Personen.

KÜNSTLERINNEN VON ALPHA NOVA & GALERIE FUTURA

MAGDALENA KALLENBERGER | JULI SCHMIDT
(Welle 1)

CORNELIA HERFURTNER | MIKALA HYLDIG DAL | GISELA WEIMANN
(Welle 2)

INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen

INSELGALERIE BERLIN — Thu, 30 Oct 2025 17:28:07 +0000

30.10.2025, Donnerstag 19 Uhr
INSEL-HOPPING IV
FRAUENMUSEUM BERLIN
Fluides Netzwerk der Ideen
Rachel Kohn und Sibylla Weisweiler

Alle INSEL-HOPPING Veranstaltungen

INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin
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INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin

INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.
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INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.

INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867
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INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867

INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen
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INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen

INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura
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INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura

FRAUENMUSEUM BERLIN

Das Frauenmuseum Berlin wurde in den 90er Jahren gegründet und besitzt keinen festen Ausstellungsort. Das Künstlerinnen-Netzwerk lebt von immer neuen Ideen für gemeinsame Ausstellungen und Veranstaltungen, die in Galerien, Projekträumen und auf Festivals gastieren. Auf diese Weise bleibt das staubfreie Museum stadtweit im Gespräch. Die Kommunale Galerie Berlin hat sich als ein regelmäßiger Ausstellungsort manifestiert.

KÜNSTLERINNEN vom FRAUENMUSEUM BERLIN

JUDITH BRUNNER | KATIA SOPHIA DITZLER | ULRIKE DORNIS | CHRISTINE FALK | MARGRET HOLZ
(Welle 1)

RACHEL KOHN | SIBYLLA WEISWEILER
(Welle 2)

INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867

INSELGALERIE BERLIN — Thu, 16 Oct 2025 16:09:19 +0000

16.10.2025, Donnerstag 19 Uhr
INSEL-HOPPING III
VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867
Traditionell avantgardistisch
Friederike Jokisch

Alle INSEL-HOPPING Veranstaltungen

INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin
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INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin

INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.
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INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.

INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867
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INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867

INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen
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INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen

INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura
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INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura

VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867

Im Januar 1867 gegründet, ist der Verein der Berliner Künstlerinnen 1867 der älteste Berliner Verband zur Förderung von Künstlerinnen. Mit seiner Mal- und Zeichenschule ermöglichte er Frauen eine Berufsausbildung auf akademischem Niveau. Namhafte Künstlerinnen studierten dort, u.a. Käthe Kollwitz. Ein Schwerpunkt heute liegt auf der Erforschung und Präsentation von während der NS-Zeit diffamierten Künstlerinnen des Vereins.

KÜNSTLERINNEN VOM VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867

IRÈNE HUG
(Welle 1)

INES DOLESCHAL | LIOBA VON DEN DRIESCH
(Welle 2)

INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.

INSELGALERIE BERLIN — Thu, 18 Sep 2025 15:12:02 +0000

18.9.2025, Donnerstag 19 Uhr
INSEL-HOPPING II
Berliner Fraueninitiative XANTHIPPE e.V.
Weites Fenster in die Welt
Eva Hübner

Alle INSEL-HOPPING Veranstaltungen

INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin
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INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin

INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.
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INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.

INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867
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INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867

INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen
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INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen

INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura
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INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura

In zwei Ausstellungen präsentieren wir innerhalb von je sechs Wochen die Werke von 37 Berliner Künstlerinnen.
Beim INSEL-Hopping steht die jeweilige Institution selbst im Mittelpunkt – Fünf Gesprächsrunden bieten erstmals Raum und Gelegenheit, sich über Stand und Ausblick der künstlerischen Programme auszutauschen. Feiern und ergründen wir Möglichkeitsträume – Die Geburtstagsparty als Labor.
Beim INSEL-Hopping II: Künstlerinnen der Berliner Fraueninitiative XANTHIPPE e.V.

Berliner Fraueninitiative XANTHIPPE e.V.

1995 eröffnete die Berliner Fraueninitiative XANTHIPPE e.V. ihre eigene Plattform für die Vielfalt der Positionen professionell arbeitender Künstlerinnen. Die senatsgeförderte Galerie hat keinen festen Künstlerinnen-Stamm. In den 30 Jahren ihres Bestehens entwickelte sie sich zu einer europäisch und international ausgerichteten Institution.

KÜNSTLERINNEN der XANTHIPPE e.V.

(Welle 1)

INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin

INSELGALERIE BERLIN — Thu, 04 Sep 2025 16:32:08 +0000

4.9.2025, Donnerstag 19 Uhr
INSEL-HOPPING I
GEDOK Berlin
Vorreiterin interdisziplinären Vernetzens
Marion L. Buchmann und Silke Konschak

Alle INSEL-HOPPING Veranstaltungen

INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin
Gallerie
INSEL – HOPPING I / GEDOK Berlin

INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.
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INSEL – HOPPING II | XANTHIPPE e.V.

INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867
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INSEL – HOPPING III | VEREIN DER BERLINER KÜNSTLERINNEN 1867

INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen
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INSEL – HOPPING IV | FRAUENMUSEUM BERLIN | Fluides Netzwerk der Ideen

INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura
Gallerie
INSEL – HOPPING V | alpha nova & galerie futura

GEDOK BERLIN

Die GEDOK Berlin, eine von 23 Regionalgruppen, setzt sich seit über 65 Jahren für die Anerkennung und Förderung von Berliner Künstlerinnen aller Sparten ein. 1926 von der Lyrikerin Ida Dehmel in Hamburg als Gemeinschaft Deutscher und Oesterreichischer Künstlerinnenvereine gegründet, werden im bundesweiten Netzwerk der GEDOK bis heute interdisziplinäres Arbeiten, Vielfalt und Professionalität großgeschrieben.

KÜNSTLERINNEN DER GEDOK

INSEL lesen | FRIEDEN STADT KRIEG Teil 4 | Katja Petrowskaja „Als wäre es vorbei“

INSELGALERIE BERLIN — Tue, 24 Jun 2025 15:17:43 +0000

24.6.2025, Dienstag 19 Uhr
KATJA PETROWSKAJA
ALS WÄRE ES VORBEI
aus der Reihe FRIEDEN STADT KRIEG (4)

Zur Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG

In Berlin, einer Stadt, in der seit 80 Jahren Frieden herrscht, leben mittlerweile viele Menschen, die vor Krieg und kriegerischen Auseinandersetzungen flohen, unter ihnen zahlreiche Autor:innen, die ihre Erfahrungen reflektieren. So schreiben sich die Kriegserzählungen der Migrant:innen neben den Einschusslöchern aus dem zweiten Weltkrieg in die liberale, weltoffene Stadt, manchmal unter der Oberfläche, nicht auf den ersten Blick lesbar.

KATJA PETROWSKAJA

Suhrkamp Verlag Berlin, 2025

KURZINFORMATIONEN

„Ich wollte nie über diesen Krieg schreiben“, sagt Katja Petrowskaja im Interview. „Er ist mir aufgezwungen worden, wie allen Ukrainer:innen. Ich habe es als Pflicht verstanden, über die Menschen zu schreiben, die in der Präsenz dieses Krieges leben.“ .

Ihr Buch „Als wäre es vorbei. Texte aus dem Krieg“ ist eine Sammlung ihrer Text-Foto-Kolumnen, die in den letzten Jahren in deutschen Zeitungen erschienen sind. Petrowskaja zeigt keine militärischen- oder Gewaltszenen, sondern die Menschen im Alltag des Krieges. Da sind auch Hoffnung, Poesie und Schönheit.

Petrowskaja lebt seit 20 Jahren in Berlin, doch sie ist immer wieder in den Kriegsalltag in der Ukraine gereist, stand ständig mit Freund:innen aus verschiedenen Städten in Kontakt.

Katja Petrowskaja ist 1970 in Kiew geboren. Sie studierte Literaturwissenschaft und Slawistik in Estland, den USA und Russland. Als sie Kiew 1999 verließ, war der Krieg noch fern. Sie kam aus beruflichen Gründen, um für russische Medien über Deutschland zu berichten. Bald schrieb sie auch für deutsche Medien, auch in deutscher Sprache, wurde Kolumnistin und Literatin. Für ihr 2014 erschienes Buch „Vielleicht Esther“ recherchierte sie die Geschichte ihrer jüdisch-ukrainischen Familie. Ihre Texte wurden vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Ingeborg-Bachmann-Preis.

Die Lesung mit Katja Petrowskaja ist der vierte Teil der Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG und wird finanziert durch die Berliner Landeszentrale für politische Bildung.

Reservierung: lesung@inselgalerie-berlin.de

Einlass: 18:30 Uhr
Eintritt: 5 Euro/erm. 3 Euro

Literaturstadt Berlin – eine Initiative der Berliner Literaturkonferenz, deren Mitglieder sich für eine gerechte Förderpolitik und gute Rahmenbedingungen für die Produktion und Präsentation von Literatur in der Stadt einsetzen.

Die Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG wird gefördert durch die Berliner Landeszentrale für politische Bildung.

INSEL lesen | FRIEDEN STADT KRIEG Teil 3 | Olga Gerdt „Sehe ich, was du nicht siehst?“

INSELGALERIE BERLIN — Tue, 10 Jun 2025 15:49:30 +0000

10.6.2025, Dienstag 19 Uhr
OLGA GERDT
SEHE ICH, WAS DU NICHT SIEHST?
aus der Reihe FRIEDEN STADT KRIEG (3)

Zur Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG

OLGA GERDT

KURZINFORMATIONEN

Olga Gerdt ist 1963 in Karaganda, Kasachstan, geboren. Als sie in Moskau Journalistik studierte, befand sich die Sowjetunion in der Aufbruchsstimmung der Perestroika. Olga Gerdt machte sich einen Namen als Tanz- und Theaterkritikerin. Sie berichtete für nahezu alle bedeutenden russischen Medien über den zeitgenössischen Tanz in der ganzen Welt. Im Jahr 2009 beschloss sie, mit ihrer Familie nach Berlin zu gehen. Die Stimmung im Land hatte begonnen zu kippen. Der zeitgenössische Tanz, eng verknüpft mit politischem Aktionismus und zeitgenössischer Kunst, fanden in Putins Russland immer weniger Freiraum. Von Berlin aus arbeitete Olga Gerdt weiter für russische Medien und erlebte mit, wie Putin sich ideologisch und kulturpolitisch radikal von den liberalen Demokratien Europas distanzierte.

Olga Gerdt hat nie bewaffnete Auseinandersetzungen erlebt, und doch ist auch in ihren neuen Texten der russische Angriff auf die Ukraine stets gegenwärtig. Der 24. Februar 2022 änderte ihr Leben und Schreiben. Sie liest noch unveröffentlichte Essays, die sie in deutscher Sprache geschrieben hat. Wir sprechen über ihr Buch einer Weltgeschichte des Tanzes, das nie geschrieben werden konnte und warum.

Die Lesung mit Olga Gerdt ist der dritte Teil der Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG und wird finanziert durch die Berliner Landeszentrale für politische Bildung.

Reservierung: lesung@inselgalerie-berlin.de

Einlass: 18:30 Uhr
Eintritt: 5 Euro/erm. 3 Euro

Die Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG wird gefördert durch die Berliner Landeszentrale für politische Bildung.

INSEL lesen | FRIEDEN STADT KRIEG Teil 2 | Nino Haratischwili „Das mangelnde Licht“

INSELGALERIE BERLIN — Tue, 06 May 2025 15:01:43 +0000

6.5.2025, Dienstag 19 Uhr
NINO HARATISCHWILI
DAS MANGELNDE LICHT
aus der Reihe FRIEDEN STADT KRIEG (2)

Zur Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG

NINO HARATISCHWILI

Frankfurter Verlagsanstalt, 2022

KURZINFORMATIONEN

Vier georgische Frauen, wie die Autorin in den 90er Jahren aufgewachsen, stehen im Mittelpunkt des Romans „Das mangelnde Licht“. Sie treffen sich nach Jahren bei der Eröffnung einer Retrospektive der Fotografin Dina, die nicht mehr am Leben ist. Dinas Fotos tragen Keto, Nene und Ira zurück in die Zeit ihrer gemeinsamen Jugend in Tbilissi. Die Zeitreise ist schmerzvoll und wirft Fragen auf. Haratischwili erzählt vom Aufwachsen in einer traditionellen, patriarchalischen Gesellschaft, in die Gewalt und Krieg als Rituale eingeschrieben sind. So verschieden die Lebensentwürfe der Frauen sind, sie alle sind von der Zeit des Krieges und der gesellschaftlichen Umbrüche geprägt.

Nino Haratischwili ist 1983 in Tiflis geboren. Ihre Mutter flüchtete 1995 mit ihr nach Deutschland. Hinter den Georgiern lagen die kriegerischen Auseinandersetzungen des Südossetienkrieges, der damit endete, dass Georgien seinen ersten unabhängigen Präsidenten nach der Sowjet-Ära durch einen Putsch wieder verlor.

Nino Haratischwili kehrte 1997 im Alter von 14 Jahren allein nach Georgien zurück. Sie gründete eine deutsch-georgische Theatergruppe, für die sie Stücke schrieb und inszenierte. An der Staatlichen Schule für Film und Theater in Tiflis nahm sie ein Studium der Theaterregie auf, dass sie 2003 an der Theaterakademie Hamburg weiterführte und 2007 abschloss. Sie schreibt und inszeniert Stücke in Göttingen, Hamburg und Berlin und schreibt Erzählungen, Essays und Romane. „Das mangelnde Licht“ ist ihr fünfter Roman. Haratischwili wurde für ihr literarisches Werk mit dem Anna-Seghers-Preis und der Carl-Zuckmayer-Medaille geehrt.

Die Lesung mit Nino Hartischwili ist der zweite Teil der Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG und wird finanziert durch die Berliner Landeszentrale für politische Bildung.

Reservierung: lesung@inselgalerie-berlin.de

Einlass: 18:30 Uhr
Eintritt: 5 Euro/erm. 3 Euro

Die Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG wird gefördert durch die Berliner Landeszentrale für politische Bildung.

INSEL lesen | FRIEDEN STADT KRIEG Teil 5 | Erez Majerantz „Das Leben an sich ist das geringste aller Übel“

INSELGALERIE BERLIN — Wed, 23 Apr 2025 15:46:35 +0000

22.7.2025, Dienstag 19 Uhr
EREZ MAJERANTZ
DAS LEBEN AN SICH IST DAS GERINGSTE ÜBEL
Musikalische Begleitung: Katja Chava Majerantz
aus der Reihe FRIEDEN STADT KRIEG (5)

Zur Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG

EREZ MAJERANTZ

AphorismA Verlag Berlin, 2020

KATJA CHAVA MAJERANTZ

KURZINFORMATIONEN

Erez Majerantz schreibt Theaterstücke und Prosa. „Das Leben an sich ist das geringste aller Übel“ ist eine Sammlung absurd-komischer Kurzgeschichten, die ausnahmslos in Israel spielen. Mit düsterem Witz, den er ins Märchenhafte steigert, öffnet er Tapetentüren, die aus dem bedrohlichen Alltag hinausführen könnten, ihn jedoch nicht abschütteln oder ausblenden, sondern lediglich verfremden wollen.

Erez Majerantz ist 1980 in Ramat Gan in Israel geboren. Er studierte an der Bar-Ilan-Universität seiner Heimatstadt Vergleichende Literatur und Philosophie. Er schrieb Kolumnen und Sketche und moderierte eine Radiosendung. . Von 2014 bis 2016 wurden drei seiner Theaterstücke an verschiedenen israelischen Theatern aufgeführt.

Angezogen von der deutschen Literatur, insbesondere der Romantik, entschloss sich Erez Majerantz nach zahlreichen längeren Aufenthalten 2016, in Berlin zu bleiben. Mytische, jüdische und christliche Philosophien beeinflussen sein Werk ebenso wie die modernen Dramatiker Brecht, Ionesco, Beckett und Vonnegut. Er arbeitet auch mit Motiven der Populärkultur und ist inspiriert von alternativer Rockmusik. Er ist Texter und Produzent der Punkband Dysfunction. 2023 wurde im Tak Berlin sein Stück „Kritik der Vernunft“ aufgeführt.

Katja Chava Majerantz improvisiert frei nach den Texten von Erez Majerantz auf der Blockflöte.
Die Musikerin ist in Koblenz aufgewachsen, studierte in Berlin Informatik und Blockflöte in Koblenz.
Sie spielt im Berliner Blockflötenorchester.

Die Lesung mit Erez Majerentz ist der fünfte Teil der Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG und wird finanziert durch die Berliner Landeszentrale für politische Bildung.

Reservierung: lesung@inselgalerie-berlin.de

Einlass: 18:30 Uhr
Eintritt: 5 Euro/erm. 3 Euro

Die Lesereihe FRIEDEN STADT KRIEG wird gefördert durch die Berliner Landeszentrale für politische Bildung.